最新上映的电影简介：国产片顶级阵容，今天再也不会有了真相还有哪些？

上海街头，人人都是发疯艺术大师。

前有？这英百分百还原，妆造台词精准拿捏：？最烦装B的人后有人cos上证指数。

手攥韭菜，直戳股民心态，上演大破防事件。

毫不意外地，这场狂欢被不少人指控为？崇洋媚外。

他们认为年轻人不该过洋节。

这种说法，也受到了不少回怼：难得图一乐，至于上纲上线吗。

还有人提到，连除夕都不放假了，还怎么过传统节日。

？西化，本是老生常谈的话题。

万圣节狂欢，与除夕放假安排，也本是两件事。

但，将三者结合，构成了有趣的社会问题。

鱼叔由此想到了导演的一部老片子。

说的也是一群年轻人被迫在异乡过着？西化生活的故事。

尽管过去34年，其中给出的思考至今适用——《》本片的筹备，在当时，是轰动电影圈的一件大事。

首先，这是内地第一名导的变法之作。

指导本片前十年间，先后拍出了《牧马人》《高山下的花环》《芙蓉镇》等经典。

但，外界对他的指摘，从未停止过。

一场有关？电影模式的缺陷的论战，将他拖入自证的困境。

当时有人批评他的电影，是好莱坞文化殖民下的产物，带有俗电影的印记。

与此同时，陈凯歌、张艺谋等新一代导演在国际上的频频获奖，也在一定程度上对他有所刺激。

的电影虽然在国内家喻户晓，票房大卖，但始终未有机会在国际上荣获大奖。

于是，他在拍完《芙蓉镇》之后打算实现一次大踏步的变法，拍摄一部走向世界的电影。

？拍好了，就是宇宙性的其次，这部电影在文本上有着绝对的信心。

本片改编自白先勇的短篇小说《谪仙记》，选自《客》。

两岸文艺领袖的联袂，释放出强大的能量。

电影尚未开拍，白先勇便信心十足地告示：对标的是美国的《乱世佳人》，而且要超过它。

与白先勇其三，电影也有着打造超强阵容的野心。

关于女主角，心中早有不二人选——林青霞。

后者也透露出强烈的合作意愿，双方多次在香港、美国等地偷偷会面洽谈。

当时，台湾当局仍限制台湾艺人前往内地拍戏。

为了能让林青霞出演，甚至考虑删减上海的内景戏，把故事都移至美国。

可惜的是，林青霞秘密前往内地时，意外被机场安检员认出。

隔日，这则消息就登上了各家报刊的头条。

碍于台湾地区的压力，林青霞不得不辞演。

两岸电影巨星的合作流产，成为了一大遗憾。

尽管如此，本片阵容依旧强大。

救场出演女主的，是彼时内地的当家青衣，潘虹。

她凭借《苦恼人的笑》成名，又在80年代接连主演了《杜十娘》《人到中年》《末代皇后》等电影，在当时已经名声大噪。

潘虹《女人TAXI女人》男主则是后来的演艺大咖，。

不过，当时他在电影圈刚出道，主要身份还是话剧演员。

这也是他第一次出演电影男主。

后来，接连与合作了《清凉寺的钟声》《三言二拍》等作，逐渐成为影视明星。

除此之外，李安、摩根·弗里曼等日后的大明星，均有客串。

各方力量拧成一股绳，印证着的决心——走向世界。

正如片名，影片聚焦于一批贵族的故事。

1947年的上海，一间气派的府邸内。

国民政府外交官之女李彤（潘虹饰），在众星捧月中庆祝20岁生日。

受父亲的影响，她许愿进入联合国工作。

很快，父母为她规划了实现梦想的第一步，赴美留学。

与她同行的，还有来自另外三个家族的千金。

姐妹四人，一同登上了离乡的渡轮，来到了陌生的。

初到，李彤展现出了超群的适应能力。

学习上，她的英文法文都极为流利。

校园内，她出众的美貌与气质，吸引来大批追求者。

然而，突如其来的讣告，改变了李彤的人生。

她的父母遭遇了？太平轮海难，双双殒命。

沉重的打击，令她当场昏了过去。

之后，李彤变得沉默寡言。

并在一个深秋夜里突然退学，远走他乡，与姐妹们断了联系。

此后，李彤就像一阵风，总会突然出现，又一连消失好几年。

每一次亮相，都让诸位老友大惊失色。

她不再是那个优雅的大家闺秀，多了几分洋气。

颜色鲜艳的发巾，夸张的墨镜耳饰，性感的比基尼。

她坐在白人男伴的敞篷跑车上，张扬地挥舞胳膊。

她的生活，也肉眼可见地？堕落了。

痴迷赌博，赛马、玩扑克，每次都把钱输得精光。

严重酗酒，钟爱一款？曼哈顿烈酒，一杯接着一杯。

私生活放荡，换男友如同衣服。

甚至，成了远近有名的交际花。

流连于各式各样的欢场，还当了已婚男人的情妇。

有时看看报纸，也能瞧见她酒后闹事被捕的丑闻。

老朋友只好匆匆赶来，将她保释。

只是，随后又一切照旧。

影片中有一段小插曲，有着极深的寓意。

四姐妹出国当天，不约而同地穿上了一袭红旗袍。

李彤笑咧咧地说她们是？四强——二战结束后的中美英俄。

她的旗袍红得最艳，便称自己是中国。

这句玩笑话，暗含着本作勾勒宏大时代背景的野心。

一名女子的人生，是与一个国家一个民族的命运相连的。

在李彤身上，白先勇投射了丰富的个人情感。

身为国民党将领白崇禧之子，他有着与之相似的经历。

同样家道中落，同样成为流亡者。

经历了不同文化的洗礼后，故乡似乎只存在于想象中。

遗民泪尽胡尘里，这样的感伤萦绕整个故事。

？你很想去挽回一些无可挽回的，不由产生一种怜悯之心而在电影中，也用种种细节呈现了东与西、旧与新的对比。

最明显的，是服装。

李彤的朋友们是保守的，即使来到多年，仍身着标志性的旗袍。

置身于繁华的异乡都市，却始终坚持着自己的身份归属。

其次，是饮食。

中国心的下面，生长着中国胃。

唐人街的中餐馆，是姐妹们每个月必去的地方。

最特别的，是思维方式与行为。

李彤的朋友们在美国生活多年，依然保持着东方人的内敛含蓄。

当他们看到李彤那一袭与众人格格不入的洋装，高调轻佻的举止，无不惊诧不已。

？李彤的样子真吓人其实，与其说李彤在反叛自己的根儿，不如说她是在逃避眼下的迷茫。

她出身名门，父亲是外交官，母亲曾是满清贵族。

如果早些年出生，也得是个格格。

在她远赴美国之前，母亲郑重地将传家的宝石转交。

语重心长的话语，劝诫着她时刻牢记自己的身份与体面。

？我不会嫁个洋女婿的后来，造化弄人，对根儿的传承断了。

随着双亲亡故，她也失去了最后的情感归宿。

曾经，她以家国事业为己任，立志想进联合国工作。

现在，她遵从及时行乐的信条，在酒精、纵欲中虚度人生。

不时语出惊人，令身旁的朋友大惊失色。

？我交的男朋友倒可以组成一个联合国了但，本片并没有把李彤的人生当作堕落的反面教材大加批判。

进而提出了追问：何为真正的根儿？在异乡的岁月，有的人随遇而安。

在李彤失踪的日子里，前男友陈寅（饰）逐渐放下了对旧情人的念想。

到了适婚的年纪，转而和李彤的好友结婚。

婚礼是西式的，标志着他们正式成为了初代移民。

有的人，则在等待中踏上更艰难的路。

雷芷苓，是四姐妹中家境最普通的，也从不引人注目。

她痴恋着过去，期盼着留在大陆的爱人来日相聚。

但同时，她又是最踏实坚定的。

早在学生时代，就进入餐馆勤工俭学。

毕业后坚持科研道路，把全部青春和精力花在事业上。

从半工半读的学生，到知名大学教授，她成为了超前的事业女性。

但与此同时，她依旧在等待着旧人的音讯。

不仅是李彤，其他人的身上其实也有几分悲剧色彩。

她们并非自愿想要断了根，而是故土不能回，被迫成了异乡人。

在美国，她们似乎也在努力过着当下的生活。

然而，就算外在多么的？西化，内心却依然是空洞的。

一次席间，李彤起身跳了一支恰恰舞。

激烈狂乱的拍子，仿佛与她天然适配。

她仰起头、垂着眼，奔放自如的舞步，令所有舞伴都显得笨拙。

看似畅快的舞动，实则是一场痛苦的、不由自主的挣脱。

？好像一条受魔笛制住了的眼镜蛇，不由己在痛苦的舞动着。

最后一次在众人面前露面时，李彤疲惫而悲凉。

她摘下了祖传的宝石，赠送给了陈寅的女儿。

象征执念与归属的根儿，不过是无法触摸的群体印记。

恰如鲁迅在《故乡》中写道：？本无所谓有，无所谓无。

这正如地上的路；其实地上本没有路，走的人多了，也便成了路。

她离开了美国，循着儿时跟随父亲走过的足迹，前往欧洲列国旅行。

兜兜转转，又回到自己的出生地威尼斯。

在那无家的潮水的召唤下，投水而亡。

君可知，弃民之爱深几许。

正如前面说的，本片是的变法之作。

其关键在于，从主流道德伦理，转向自在状态下的个体生命经验。

用他自己的话说，是从社会使命感上升到人类使命感。

因此，白先勇的《谪仙记》，与他一拍即合。

？把人类心灵中无言的痛楚转换成文字然而，写作与拍电影不同。

前者利用文字提供想象，后者则不得不提供可视化的影像。

《》的成效，其实不尽如人意。

乃至在多年后的一场放映会上，白先生婉转地指出：？不认为这部电影拍出了他小说中的感觉34年后回看本片，的确有很多别扭之处。

故事中的男女们，从小养尊处优。

在40年代，她们就可以轻而易举地远赴美国攻读名校，平日的生活也都是缤纷的派对、百老汇看戏、泡酒吧、周游世界。

这样的生活，距离八十年代的内地太过遥远。

据说，当年在筹备前期，还特地在点了一杯曼哈顿酒。

但仅仅如此，仍然很难吃准中西文化的差异。

反映在技法层面，最直观的是镜头的露怯。

片中不少段落，都明显有着借鉴西方电影的痕迹。

比如，生日宴会上，李彤父女二人的舞蹈。

预示着家庭的分离，也隐喻着贵族的退场。

无论是动作、构图还是立意，似乎都与1963年意大利的经典电影《豹》雷同。

鱼叔并非要苛求导演。

只是，对比同期的港台作品，就足见其滞后性。

《》上映于1989年。

同年，侯孝贤拍出了《悲情城市》。

以二·二八事件为背景，通过一家四兄弟的遭遇，道尽了困扰台湾人民百余年的身份认同困局。

后一年，《阿飞正传》将时代隐介藏形于无脚鸟。

以更加诗意、风格化的表达，来阐明香港人的身份迷茫。

经历特殊时期的动荡、轰轰烈烈的改开，摆在面前的是一个全新的世界。

与他擦身而过的，是新浪潮的汹涌澎湃，是电影语言变革最飞速的二十年。

落后的电影工业和叙事手段，大大局限了创作的手脚。

就本人的创作生涯来看，这次变法算不上成功。

但尽管如此，《》依然是一次值得称赞的大胆探索。

在80年代末，他以一种海外侨民的特别视角，书写中国人的身份思辨。

在当时的内地电影，可谓超前、另类。

同时，也在为内地电影人，摸清了现代电影艺术发展的内在逻辑——从再现宏大的历史事件，到刻画大事件中的个人，再到捕捉人本身的状态。

恰如全景到特写，不断聚焦。

这种思辨，恰恰也是今天最为稀缺而可贵的。

它所提倡的，是对个体困境的真切关怀。

而非简单地划分立场，陷入两极化的争吵与审判。

此次可笑的？西化指责，便是一个缩影。

指责年轻人们丢掉了传统，崇洋媚外。

但实际上，只要稍加关注，便能看到这场盛大的万圣节狂欢，并非单纯地照搬西方文化。

而是实现了？洋节中办。

只是在形式上借了西方节日的外壳，内在的文化表达几乎都是扎根于本土语境。

而更为重要的一点在于——所有灿烂的文明里，和而不同始终是最迷人的章句。

正如《》结尾，李彤在威尼斯对自己的归属有了一次开释。

？世界上的水都是相通的那么，世界上的人类文明，又何必有太多的敌我之界。