李连杰用“黄飞鸿”打破了洪金宝“武侠片鬼见愁”的名号

武术之王李连杰，武侠之王徐克；他们二人共同创作的最著名的著作是三部曲《黄飞鸿》。徐克希望把这本书做成“中国往事”，反映出这个3000年来最大变化的年代。徐克早在八十年代时，就有意拍摄“黄飞鸿”一剧，但一直没有找到适合的男主角，他原本打算让狄龙饰演黄飞鸿，让周润发饰演梁宽，让他们一个扮演英雄，一个扮演平民，但没想到《英雄本色》一炮而红，他担心让人失望，所以放弃了拍摄。

对于李连杰，徐克导演从电影《少林寺》在香港首映开始，就对这个充满灵性的武打少年刮目相看，并在1989年与罗大卫导演的《龙行天下》中有过一次完美的合作。但这部电影却没有在那一年上映，一直被嘉禾公司珍藏着，一直到《黄飞鸿》和《龙行天下》大受欢迎，这才终于在那一年上映。罗大卫给李连杰做了经纪人，顺便帮他签约嘉禾，这时候李连杰的形象更像是徐克心中黄飞鸿的样子，各个方面也更加的成熟，于是徐克就开始拍摄《黄飞鸿》这部电影，而且一次就拍摄了三集，而且还是一集三集，堪称经典。

徐克的《黄飞鸿》三部曲，将清末腐败无能，贫苦麻木，暮气沉沉，在黄沾的伴奏下，呈现出一种空旷而又恢弘的景象，似乎隐藏着一种希望，一种希望，一种希望，一种希望。这就是《黄飞鸿》三部曲的魅力所在，而李连杰英俊潇洒，庄重幽默，霸气中带着温暖，更使得这部电影成了一部经典之作。李连杰的出现，让黄飞鸿这个中年人的形象几乎成了板上钉钉的事，此后就没有人能逾越了。事实上，徐克与李连杰在这部电影中，也有一次与“黄飞鸿”的搭档，在拍完系列的三部曲后他就没有在于嘉禾合作，而是选择去了正东，并在以后创作出了非常多的大伙作品。

而在一九九三年，“黄飞鸿”这个主题开始流行起来，很多电影都是模仿这个主题的，但在票房惨败之后，就再也没有人去尝试这个主题了。而在一九九七年，由永盛电影公司向华强导演，洪金宝导演，徐克导演，李连杰与关之琳这对 CP，才有了《黄飞鸿之西域雄狮》的问世。这部电影在香港首映获得了当年的总票房第三，当年电影的第一名与第二名分别是成龙主演的《一个好人》以及周星驰主演的《97家有喜事》。

一九八八年一月十七日，成龙新片《我是谁》于香港公映，距《黄飞鸿之西域雄狮》差不多一年后公映，《我是谁》中成龙因为失去记忆而坠入非洲蛮族的情节，与黄飞鸿因为失去记忆而进入土著部族的情节相似，使不少学生都认为成龙是抄袭李连杰的片子。实际上，成龙第一次提出了关于这部电影的想法，有一次吃饭的时候，他跟自己的大哥洪金宝聊起了这个传说，这个传说发生在清代，有一位皇家近卫军，在前往美国的路上，因为失去了记忆，被一群土著给救了出来，然后就是一场关于西部牛仔的战斗。成龙对这个不感兴趣，洪金宝却很在意，那时候洪金宝拍的几部武侠片都亏得血本无归，导致很多人都对他不报以希望，但是他想证明自己，于是将《西域雄狮》改编成了《我是谁》、《上海正午》，从而大获成功。

“黄飞鸿”这部影片可谓是“黄飞鸿”的最佳组合，黄飞鸿的李连杰，十三婶的关之琳，梁广的莫少聪，鬼脚七的熊欣欣，牙刷的张学友，猪八戒的郑则仕。这部电影也可以说已经完成了大半，将武术电影与西方电影相融合，将“黄飞鸿”的角色带入美国，让人们感受到了一种中西两种不同的艺术风格，这主意不错。在动作方面，洪金宝与徐克是最好的，徐克更多的是一种中国风格，而洪金宝则更多的是一种强烈的视觉冲击，从《一刀倾城》的镜头来看，这两部电影的镜头，都要更加的密集。

剧中，一代大师黄飞鸿失去了记忆，问我到底是什么人？当他恢复了自己的记忆后，他成为了所有中国工人的希望，但是所有人都在期待着他展示自己的武功，而不是什么团结一致的理念，很多人都在沉沉入睡，而这部电影，也暴露了中国工人们的丑陋本性，他们喜欢争权夺利，他们喜欢争权夺利，他们喜欢被人利用。事实上，“黄飞鸿”之死，也反映了香港人的认同感，中国人在国外的无助和自我强化，也反映了香港导演在好莱坞巨制下所承受的巨大压迫。

之后我们就会发现，李连杰和成龙先后进入好莱坞，徐克和洪金宝也曾经试图进入娱乐圈，但是最后的结局都不尽如人意。香港的“黄飞鸿”片已经走过了百余部，而《黄飞鸿之西域雄狮》则为“黄飞鸿”片的最终荣耀划上了一个完美的休止符。